La música es un eje para el desarrollo integral de
nuestra realidad. Da luz a nuestra oscuridad y puede, si nos lo proponemos, convertirse
en un pertinente recurso terapéutico para la humanidad, generando bases sólidas
de comportamiento, que nos guiaran por un verdadero camino ético hacia la
generosidad.
Asumimos que la música como código de circulación
ética es una fuente de alimento para el espíritu, ayuda al hombre a través de
su
semántica a ser mejor persona, a la superación constante
por y para los demás, supone una esperanza real de transformación de la
sociedad y libertad de pensamiento, es una herramienta
fundamental de integración social para avanzar en materia de derechos humanos y
erradicar la pobreza. En las sociedades más
vulnerables la música crea lazos de afectividad, favorece
la desaparición de las desigualdades de género, crea esperanza de cohesión
social bien entendida, ilusión y futuro, en definitiva
sensibiliza a una sociedad cambiando sus actitudes de
compromiso hacia la creación y por ende es el lenguaje universal de los sentimientos.
En esta comunicación tras exponer los beneficios que
aporta la música a la sociedad en general y al ser humano en particular, nos
centramos en una práctica de aula que como maestras de infantil, llevamos a
cabo en un Centro Público de Infantil y Primaria de la Comunidad Valenciana.
La experiencia ha sido un verdadero trabajo en equipo,
en el que nos involucramos todos, tanto maestras como niños/as y que poco a
poco, a la vez que adquiría forma, nos iba emocionando.
Hemos conseguido que a través de la música se unan
otras disciplinas como la educación física dando al proyecto un carácter
interdisciplinar.
La música aúna a las personas confiriéndoles un
lenguaje universal que nos comunica a unos con otros jugando con un código afín
a todos, la emoción. En conclusión, la música puede
ser un instrumento para la educación y para la construcción
de la paz. Nos permite educarnos en la creatividad, en la no-violencia y en la empatía,
actuando a la vez en diferentes niveles de nuestra existencia, tanto a nivel
personal –al ser un medio de crecimiento y desarrollo-, como también social –al
convertirse en un instrumento de concienciación, denuncia y propuesta-. Con
la música podemos aprender a conocer nuevas realidades,
a participar y cooperar, a razonar o analizar el mundo en qué vivimos,
reflexionando de manera crítica e intentando transformar
creativamente la realidad que nos rodea.
Palabras clave:
Educación para la Paz, Desarrollo integral, Transformación
social.
INTRODUCCIÓN
El siglo XXI se ha inaugurado con dos grandes evidencias:
el poder decisivo de la educación y el papel fundamental de la ciudadanía.
Estamos de acuerdo en que la calidad de vida y el
desarrollo personal dependen en gran medida de la calidad de la educación hasta
el extremo que la exclusión del sistema educativo marca el nivel de
marginalidad que padecen los países del llamado tercer mundo y determina el
itinerario vital del excluido; la tasa de
escolaridad y el fracaso escolar son indicadores del
desarrollo humano. Por su parte, el ejercicio de la ciudadanía activa marca la
altura de la democracia, la estabilidad política, el bienestar
económico y las oportunidades sociales. La Educación para la Ciudadanía requiere pluralidad de actores en diversidad de
contextos, ya que trasciende los distintos sistemas sociales e incumbe a todas
las instituciones públicas y privadas.
La educación es esencial en esta tarea siempre inacabada
de la formación de la persona, para comprender mejor el mundo, y se presenta
como una de las llaves de acceso al siglo XXI. “Se trata
de aprender a vivir juntos conociendo mejor a los
demás, sus tradiciones y su espiritualidad y, a partir de ahí, crear un
espíritu nuevo que impulse la realización de proyectos comunes o la
solución inteligente y pacífica de los inevitables conflictos,…”
(UNESCO, 2006,
p. 41).
La formación para el ejercicio de los derechos y
responsabilidades cívicas, así como la educación para el desarrollo personal y
social
exigen un esfuerzo colectivo, tanto más apremiante
cuanto mayor es su deterioro. El fomento de la convivencia, como cualidad de
las relaciones humanas en el espacio público, ha sido intensamente demandado
por la sociedad.
En consecuencia, debe ser un objetivo de política general
y de política cultural que desborda el ámbito educativo formal y compromete a
los medios de comunicación, a los contenidos éticos de los programas de
televisión, a la inteligencia colectiva, a las relaciones de confianza entre
los ciudadanos, a la decencia de las instituciones.
Ninguna entidad pública o social encontrará motivos
para no secundar el esfuerzo, e incluso para demandarlo como objetivo
prioritario de la acción de gobierno.
Hemos de asumir que en la sociedad pluralista actual
se valora cada vez más la convivencia, la capacidad de diálogo, de relación y
de comunicación. Ahora bien, la convivencia es compleja, sobre todo cuando
existen diferencias culturales, ya que estamos hablando de profundas
aspiraciones humanas, y en sociedades plurales y en modelos educativos como los
nuestros.
El interés de la comunidad internacional por la educación para la convivencia y la paz, está presente en muchas declaraciones e iniciativas (Delors,
2003).
Las perspectivas de la educación desde los grandes
pilares diseñados por la comisión de la UNESCO (aprender para el siglo XXI),
finalizan con una propuesta: Una nueva educación para
unos tiempos nuevos, vertebrada en torno a un modelo
centrado en la convivencia y en la participación, en la que toda la sociedad
debe implicarse para construir el futuro que anhelamos.
El informe de su comisión internacional sobre educación
para el siglo XXI, planteaba la ampliación de los objetivos educativos más allá
del estricto campo del conocimiento, señalando la necesidad de que los alumnos
aprendan en la escuela a convivir, conociendo mejor a los demás y creando un
espíritu que impulse la realización de proyectos comunes, y la solución pacífica
e inteligente de los conflictos.
La música como lenguaje universal de las emociones.
El área de música contribuye también a la competencia
social y ciudadana. La participación en actividades musicales de distinta
índole, especialmente las referidas a la interpretación y creación colectiva
que requieren de un trabajo cooperativo, colabora en la adquisición de habilidades
para relacionarse con los demás.
La participación en experiencias musicales colectivas
da la oportunidad de expresar ideas propias, valorar las de los demás y coordinar
sus propias acciones con las de los otros integrantes
del grupo y responsabilizarse en la consecución de un
resultado. La toma de contacto con una amplia variedad de músicas, tanto del
pasado como del presente, favorece la comprensión de
diferentes culturas y de su aportación al progreso de
la humanidad y con ello la valoración de los demás y los rasgos de la sociedad
en que se vive.
La cultura en general y la música más específicamente
tiene la gran capacidad de transferir sentimientos para cambiar la sociedad de
manera muy positiva.
La música puede resultar una terapia para trabajar
tanto con niños como con adultos, en la escuela o fuera de ella. Como bien
expresa Dart (2002), la música es un eje para el desarrollo integral de nuestra
realidad. Da luz a nuestra oscuridad y puede, si nos lo proponemos, convertirse
en un pertinente recurso terapéutico
para la humanidad, generando bases sólidas de
comportamiento, que nos guiaran por un verdadero camino ético hacia la generosidad.
La música es un código de circulación ética, es una
herramienta fundamental de integración social para avanzar en materia de
derechos humanos y erradicar la pobreza (Díaz, 2011). En
las sociedades más vulnerables la música crea lazos de
afectividad, favorece la desaparición de las desigualdades de género, crea
esperanza de cohesión social bien entendida, ilusión y futuro, en definitiva,
sensibiliza a una sociedad cambiando sus actitudes de compromiso hacia la
creación de una sociedad más calmada y pacifista siendo por este motivo, la
música el lenguaje universal de los sentimientos.
En esta comunicación, tras exponer los beneficios que
aporta la música a la sociedad en general y al ser humano en particular, nos
gustaría recalar en una experiencia de vida que como
maestras de Infantil, llevamos a cabo en el centro en el que realizamos las
prácticas de la carrera.
DESARROLLO DE LA EXPERIENCIA
El Centro donde se ha llevado a cabo esta experiencia
está situado en una localidad rural de la provincia de Valencia. Es un centro
público de enseñanza que atiende alumnado tanto de
educación Infantil como de educación Primaria. Dado que es un centro rural
presenta unas características que quizás no presenten otros centros situados
más cerca de la urbe. La principal ventaja que observamos en los alumnos de este centro es la
posibilidad de desarrollar conocimientos de forma vivencial, puesto que
la naturaleza alcanza una potencialidad enorme en los
Centros cuyo contexto está inmerso en una zona rural. En el desarrollo de
nuestra experiencia fuimos participes de cómo este centro había adecuado su
estructura curricular a las características del medio físico y social, trabajando
en Infantil por proyectos de trabajo
y adecuando los objetivos y contenidos a su realidad
particular (Decreto 38/2008).
Hay que señalar que en este contexto, la familia, la
institución escolar y la sociedad en general, trabajan de forma conjunta
contribuyendo entre todos a la elaboración del Proyecto Educativo, cuya
finalidad es la formación integral del alumnado (Bernal y Calvo, 2000).
Tras esta breve exposición de la realidad y el
contexto en el que se inscribe nuestra experiencia, analizaremos las
características
del alumnado de educación Infantil, para posteriormente
focalizarnos en el Proyecto de Centro y la metodología que llevamos a cabo.
En el centro hay tres aulas destinadas al alumnado de
2ª ciclo de educación Infantil. Un aula para niños de 3 años, otra aula para
niños de 4 años y una última para niños de 5 años.
La nacionalidad predominante del alumnado es española,
coexistiendo un total de 6 niños en Infantil de diferentes nacionalidades.
El nivel socioeconómico de las familias es de clase
media-baja. La mayoría de las familias del alumnado se dedican a la agricultura
típica de la zona donde está enmarcado el centro.
En referencia a la estabilidad familiar existe un buen
seguimiento escolar y educativo de sus hijos/as, por parte de la familia tanto
nuclear como extensa.
La participación familiar en el centro es bastante asidua.
Muchos padres y madres, participan activamente en todas las actividades que se proponen
desde la comunidad educativa, tales como participar en salidas extraescolares, realizar
disfraces de carnaval, colaborar en la elaboración de la falla del Centro,
elaborar
chocolate para merendar, etc.
Las capacidades cognitivas que muestran los alumnos en
Infantil responden a los parámetros propios de la edad, solamente hay un niño que
está diagnosticado con una patología de
disfemia evolutiva.
Dado que en todo el 2ª ciclo de Infantil estaban trabajando
por proyectos, y el tema elegido eran los animales, como alumna en prácticas propuse
la creación de un musical, cuya temática estuviese relacionada con el proyecto.
Para llevar a cabo este musical escogimos como tema
principal la banda sonora del Libro
de la Selva.
La propuesta fue apoyada por la directora, y por todo
el profesorado de Infantil, pero además a esta iniciativa se sumaron los
profesores y alumnos de Primaria, que también participaron,
con la colaboración de la maestra de música y de dos
alumnas en prácticas de la mención de educación física.
La experiencia generó un verdadero trabajo en equipo,
en el que nos involucramos todos, tanto maestras como niños y que poco a poco,
a la vez que adquiría forma, nos iba emocionando.
La música comenzó a ejercer como eje vertebrador,
aunando a dos etapas educativas y a profesionales de diferentes especialidades, en el logro de un solo
objetivo: la cooperación,
integración y participación total de todo un Centro
que trabajaba unido.
El siguiente pasó se decidió en el claustro de profesores,
pues una vez aceptada la iniciativa de realizar un Musical se tuvo que decidir,
que temas de las diferentes bandas sonoras que configuran la película El libro de la Selva se seleccionaban para cada etapa educativa. El acuerdo
del claustro fue unánime. Los alumnos de Infantil interpretarían el tema “Busca lo más vital” y los alumnos de Primaria trabajarían el tema “Quiero ser como tú”
Durante esta experiencia de preparar un Musical existen
momentos que no pueden ser explicados ni con todo el tiempo del mundo y esa es
la diferencia entre estudiar música y vivenciarla sintiendo y expresando
emociones y sentimientos.
En las sesiones que planificamos para trabajar el
desarrollo de este musical con los niños nos involucramos todos los
profesionales del centro, desde la profesora de música, las tutoras de aula y
hasta el profesor de educación Física.
En cada una de las sesiones que trabajamos conjuntamente,
aprendimos junto a los niños, el valor de la convivencia, el trabajo en equipo,
la vivencia de nuestros cuerpos, el respeto, la
tolerancia, la alegría compartida, el sentido de convivir con el otro tomando conciencia del significado de ciudadanía, la
solidaridad, valores tales que nos permitieron construir entre todos un mundo
mejor, cantando juntos bajo una misma música que ejerció de engranaje de un lenguaje
universal.
La metodología que mejor se ajustaba al desarrollo de esta
experiencia se basa en el dialogo, la cooperación, la interacción
entre iguales, el desarrollo de la empatía, etc.
Concretamente para llevar a cabo esta experiencia la recogida de datos se basó
en
diferentes instrumentos/procedimientos tales como el Diario de aula, las grabaciones de las sesiones realizadas con el alumnado y las transcripciones de las sesiones llevadas a cabo. Todos estos son procedimientos que
nos han proporcionado un conocimiento holístico y comprensivo de la realidad
(Bisquerra, 2004).
A este respecto, a la hora de llevar a cabo esta
experiencia de vida, nos basamos en una metodología cualitativa, tal y como es
entendida por Sandín (2003: 123) como una “actividad sistemática orientada a la
comprensión en profundidad de fenómenos educativos y sociales, a la
transformación de prácticas y escenarios socioeducativos, a la toma de
decisiones y también hacia el descubrimiento y desarrollo de un cuerpo
organizado de conocimiento”.
A partir de esta metodología, dimos cobertura a la
subjetividad e implicación personal en el contexto donde se desarrolló la
experiencia, a través de las diferentes estrategias de recogida
de datos. En el desarrollo de la experiencia todas
estas técnicas nos proporcionaron datos cualitativos y evidencias, es decir,
información registrada tanto en texto como en video.
A MODO DE CONCLUSIONES
De la experiencia desarrollada podemos inferir que la
música produce un amplio abanico de respuestas que pueden ser inmediatas,
diferidas, voluntarias o involuntarias. Dependiendo de
las circunstancias personales (edad, etapa de desarrollo,
estado anímico, salud psicológica, apetencia) cada estímulo sonoro o musical puede
inducir una variedad de respuestas en las que se integran, tanto los aspectos biofisiológicos
como los aspectos efectivos y mentales de la persona. A nivel mental, la música
puede despertar, evocar y fortalecer cualquier emoción o sentimiento.
En la planificación
del Musical pudimos comprobar de primera mano que
trabajar la música en niños favorecía tres aspectos
fundamentales de su desarrollo integral: el lenguaje y
la comunicación: ya que mejora la inteligibilidad del habla; la motricidad: ya que
promueve la coordinación psicomotora y,
el bienestar personal y social: ya que favorece el
desarrollo de sentimientos de autoestima y autonomía.
La educación musical cobra gran importancia en el
medio escolar por ser un terreno lleno de experiencias, sociabilidad, comunicación, intercambio, interacción, lugar
idóneo para
descubrir la personalidad e identidad de la persona.
Constatamos que la música representa un papel importante
en el proceso enseñanza aprendizaje de los alumnos (sobre todo los de educación
Infantil y Primaria), por lo tanto, los maestros, las
instituciones educativas, los padres y el personal de
salud, hemos de conocer los alcances y beneficios que se derivan del empleo de
la música como parte importante de la educación integral del menor.
Resumen
En la sociedad pluralista actual se valora cada
vez más la convivencia, la capacidad de diálogo,
de relación y de comunicación. Ahora bien, la
convivencia es compleja, sobre todo cuando
existen diferencias culturales, ya que estamos
hablando de profundas aspiraciones humanas, y
en sociedades plurales y en modelos educativos
como los nuestros.
REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS
Bernal, J. y Calvo (2000). Didáctica de la
música: La expresión musical en la
educación
infantil.
Málaga: Aljibe
Bisquerra, R. (2004). Metodología de la
investigación educativa. Madrid: La Muralla.
Dart, T. (2002). Interpretación
de la música.
Madrid: Rialp
Decreto 38/2008, de 28 de marzo, del Consell,
por el que se establece el currículo del segundo
ciclo de la Educación Infantil en la Comunidad
Valenciana. Diari
Oficial de la Comunitat
Valenciana, 3 de abril de 2008, núm. 5734, p.
55018-55048.
Delors, J. (2003). La educación
encierra un
tesoro. Informe a la UNESCO de la Comisión
internacional sobre la educación para el
siglo
XXI. Ediciones
UNESCO. Disponible en: http://
www.scribd.com/doc/5447235/INFORMEDELORS-
UNESCO
Díaz, M. (2011). Aportaciones
teóricas y
metodológicas a la educación musical.
Barcelona: Grao.
Read, H. (1982): Educación
por el
Arte. Barcelona:
Paidós.
Sandín Esteban, M. P. (2003). Investigación
cualitativa en educación, fundamentos y
tradiciones. Madrid: McGrawHill
UNESCO (2006). “Directrices de la UNESCO
sobre la educación intercultural. Sesión de
Educación para la Paz y los Derechos Humanos.
División de promoción de la Educación de
Calidad. Sector de Educación”. París.
M. Dolores Madero Rodrigo
Mamado2@alumni.uv.es
maderololes@gmail.com
Isabel M. Gallardo Fernández
Isabel.Gallardo@uv.es
Departamento de Didáctica y
Organización Escolar
Facultat de Filosofía y Ciencias de la
Educación
Universitat de Valencia (España)
